Quels métiers exercent les musiciens ?

Les musiciens professionnels jouent sur scène au sein d’orchestres, de groupes musicaux (classique, jazz, musique actuelles…). Répétitions, performances, déplacements rythment leur quotidien trépidant. Artistes de scènes avant tout, on y croise pêle-mêle des chefs d’orchestre, des chanteurs d’opéra, des disc-jockeys, des pianistes professionnels. Leur public vibre à leur façon personnelle et charismatique d’interpréter une œuvre (existante ou propre). Émotions garanties ! Valise à roulettes indispensable !

La pédagogie avant tout !

Les musiciens pédagogues se destinent à transmettre leur passion et leur savoir aux générations à venir : cours particuliers, en conservatoire, dans les écoles, crèches, associations… Leur public est large et leur tâche immense. C’est leur talent à trouver des méthodes motivantes et efficaces pour initier au solfège et à la pratique instrumentale qui fera leur succès dans la profession. Certains éditeront même le manuel de leur méthode. Quand il intervient dans les établissements scolaires, il est dénommé « musicien intervenant ». Il est « animateur musique » quand il intervient dans les centres de loisirs ou maison des jeunes et citoyens. Quand il accède au niveau de chercheur expert en histoire de la musique, il est appelé « musicologue ». Patience et passion nécessaires ! Souplesse et curiosité indispensables !

La création avant tout !

Parolier, compositeur, arrangeur œuvrent dans un cadre propice à la création : au calme. Saisir l’air du temps, mettre des mots sur des émotions, composer des mélodies entêtantes, enivrantes, leur matière première est terriblement humaine. Tels les troubadours des siècles passés, ils font battre nos cœurs et ravivent nos âmes à la lumière de leurs mots et de leurs notes. On s’arrache les meilleurs. Imagination débordante nécessaire ! Persévérance pour percer dans le métier indispensable !

En atelier

Les réparateurs, luthiers, facteurs d’orgues, de piano, accordeurs, sont des artistes-artisans, qui habiles de leurs mains, façonnent avec amour nos instruments. Ils ont pignon sur rue et une connaissance experte des matériaux, procédés qu’ils travaillent. Leur savoir-faire se transmet de génération en génération. Excellence et amour du travail bien fait indispensables !

Les experts

Acousticiens, assistant son, ingénieur du son, monteur, mixeur, en laboratoire ou en studio, ces experts du son qui en connaissent un rayon sur les vibrations, leurs mesures, leurs effets se placent en conseil ou ressources des cabinets et maison de production musicales. Esprit scientifique nécessaire !

Les commerciaux

La musique est aujourd’hui commercialisée (billetterie de spectacles, vente d’instruments, de partitions, disques). Il existe des métiers qui répondent à cette fonction : agent artistique, administrateur, chargé de production, réalisateur musical, éditeur musical, libraire musical… Gestion des plannings, contacts, contrats, budgets, communication, juridique constitueront le quotidien de ces métiers qui garantiront la rencontre du public avec l’artiste et la rémunération de son œuvre et de ses dérivés. Sens des affaires indispensable !

Dans l’ombre

Vous ne les verrez jamais mais ils sont incontournables ! Le doubleur voix, véritable comédien, donnera du caractère à un personnage d’une œuvre cinématographique étrangère adaptée. Le bruiteur quant à lui, sera responsable de tous les bruitages du film. Savez-vous qu’il existe le métier de tourneur de page ? Pendant les concerts, il tourne les pages des partitions pour éviter au musicien professionnel ce désagrément.

Le bibliothécaire musical, lui est chargé de fournir des partitions adaptées à tous les intervenants d’un orchestre, partitions sur lesquelles il peut être amené à intervenir en tant que copiste.

Ces métiers moins exposés n’en demeurent pas moins palpitants et artistiquement très riches. Humilité et talent indispensables !

Des métiers qui se combinent

Il est fréquent que les musiciens combinent plusieurs de ces métiers parfois par choix, souvent pour vivre financièrement de leur passion. Le statut d’intermittent du spectacle est financièrement précaire avec une carrière qui peut être en dent de scie alternant des périodes de succès avec des périodes plus creuses, des périodes de chômage avec des périodes d’activités. Le défi est de parvenir à un équilibre qui permette de maintenir intacte la flamme créatrice qui anime l’artiste tout en satisfaisant aux multiples contingences économiques et matérielles.